Vous lancez un nouveau projet ? Téléchargez notre manuel gratuit pour créer votre marque en toute confiance.
L’adresse e-mail saisie n’est pas valide.
Nous vous remercions de vous être abonné(e).
En saisissant votre adresse e-mail, vous reconnaissez avoir lu et compris notre Politique de confidentialité et acceptez de recevoir des communications marketing de la part de Squarespace.
Développer une marque qui répond aux attentes de vos clients nécessite une approche proactive et méthodique. Votre image de marque doit être unique, votre message doit vous démarquer de la concurrence et vos campagnes marketing doivent capter l’attention des consommateurs. Pour y parvenir, vous devez trouver votre voix et posséder une bonne compréhension de la position que vous occupez sur le marché. Mais par où commencer et comment établir l’identité de votre marque ?
Dans la vidéo ci-dessus, Cam Kirk, entrepreneur créatif vivant dans la ville d’Atlanta aux États-Unis, partage quelques conseils avisés pour comprendre les éléments essentiels à votre marque. Cette vidéo a été réalisée dans le cadre du Creative Curriculum 2020 du CCNYC, lancé en partenariat avec Squarespace. Cam Kirk s’est également confié sur les débuts de sa propre carrière professionnelle en tant que créatif et sur la façon dont il est parvenu à se développer à l’ère du numérique.
Squarespace : Quels facteurs vous ont influencé lors de vos débuts en tant que photographe ?
Cam Kirk : Je venais tout juste de finir mes études et je cherchais par tous les moyens à rester à Atlanta. À l’époque, j’espérais me faire un nom dans la musique en tant qu’agent artistique. Je me servais d’un appareil photo qui prenait la poussière pour photographier les artistes dont j’étais responsable et me faire un peu d’argent de poche en proposant mes services à d’autres artistes qui avaient également besoin d’un portfolio, mais qui ne pouvaient pas se permettre de faire appel à un professionnel. Comme j’avais un appareil photo et que je savais vaguement m’en servir, j’offrais mes services pour la modique somme de 50 $, sans pour autant envisager d’en faire ma carrière. Il s’agissait simplement d’une activité secondaire que j’exerçais en attendant de percer dans le secteur. J’arrondissais également mes fins de mois en travaillant à temps partiel pour une marque de chaussures, mais j’ai perdu cet emploi fin 2011. C’est à ce moment-là que j’ai décidé de me concentrer pleinement sur la photographie et d’en faire mon métier à part entière. Deux mois plus tard, ma carrière a décollé et j’ai pu collaborer avec certains des artistes les plus populaires de la planète.
SQSP : À vos débuts, comment vous êtes-vous mis en valeur pour tenter de décrocher de nouveaux clients ?
CK : La plupart de mes connaissances du secteur reposaient alors sur mon point de vue en tant qu’artiste et ma principale stratégie marketing consistait donc à imiter mes pairs. Je me suis toujours présenté comme un artiste, donc si un artiste prenait part à des séances photos, je prenais part à des séances photos ; s’il parlait de son travail lors d’une interview, je cherchais à parler de mon travail lors d’une interview, etc.
SQSP : Vos portraits, qui reflètent votre propre style visuel très marqué, représentent pourtant vos sujets de manière authentique. Comment êtes-vous parvenu à perfectionner ce style ?
CK : Mon style est le reflet de ma personnalité. Je suis quelqu’un d’assez calme et réservé, et cela s’entend à ma voix. Lorsque j’ai commencé ma carrière de photographe, j’avais toujours peur de demander à mes sujets de prendre une pose différente. J’essayais de me faire le plus petit possible pour ne pas les interrompre et prendre des photos sur le vif. Ce style a beaucoup plu et c’est ce qui m’a valu le surnom de « The Eye of Atlanta » (l’œil d’Atlanta).
SQSP : Dans un monde de plus en plus numérique, pourquoi est-il important pour une marque de développer une identité visuelle unique ?
CK : De nos jours, les visuels sont partout et il est donc essentiel de sortir du lot en proposant des images percutantes.
SQSP : Quel rôle votre présence en ligne joue-t-elle dans le développement de votre activité ?
CK : Ma présence en ligne représente 50 % de la visibilité de ma marque et le contenu que je publie sur les réseaux sociaux est tout aussi important que le travail que j’effectue en studio. Grâce à Internet, nous pouvons toujours trouver un moyen de partager notre réalité physique avec le reste du monde.
Découvrez d’autres conseils avisés et sources d’inspiration venant d’entrepreneurs et de créatifs noirs.